25 Jahre Film.
Jetzt mit KI.

Andreas Pohl ist Regisseur, Creative Director und Unternehmer mit mehr als 25 Jahren Erfahrung in der Entwicklung visueller Kommunikation für nationale und internationale Marken.

Seine Karriere begann in der Werbebranche, zunächst als Kundenberater, bevor er sich vollständig der kreativen Arbeit widmete. Über Stationen als Grafiker, Editor und Motion Designer entwickelte er sich zu einem gefragten Kreativen für Film, Animation und Markenkommunikation.

Im Jahr 2000 gründete er das mehrfach ausgezeichnete Motion-Design-Studio Sehsucht und verantwortete dort zahlreiche nationale und internationale Produktionen als Kreativdirektor und Regisseur. Es folgten weitere Unternehmungen in Filmproduktion, Animation und Postproduktion, bei denen er große Kreativteams leitete und komplexe Projekte von der Idee bis zur Umsetzung verantwortete.

Seine besondere Stärke liegt in der Verbindung von strategischem Markenverständnis, visueller Exzellenz und emotionalem Storytelling. So entstehen Filme, die nicht nur gut aussehen, sondern Marken sichtbar machen, Botschaften transportieren und Menschen erreichen.

Nach dem erfolgreichen Aufbau und Verkauf seiner eigenen Handelsmarke PECHKEKS kehrte er 2024 vollständig zu seiner ursprünglichen Leidenschaft zurück: der Entwicklung und Regie visueller Inhalte. Heute verbindet er klassische Filmkompetenz mit modernsten KI-Technologien – für Werbe- und Imagefilme, die kreative Qualität, Geschwindigkeit und Effizienz neu verbinden.

Neue Technologie. Das gleiche Gespür für starke Ideen.

Billy Boman ist Regisseur und AI-Filmemacher aus Stockholm. Mit ausgeprägtem Gespür für visuelles Storytelling, Inszenierung und artdirektierten Realismus entwickelt er Werbe- und Bewegtbildprojekte, die cineastische Qualität mit den Möglichkeiten neuester KI-Technologien verbinden.

Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine klare visuelle Handschrift, hohe ästhetische Präzision und einen modernen, kulturell relevanten Ansatz aus. KI versteht er nicht als Effekt oder Selbstzweck, sondern als kreatives Werkzeug für neue Formen des visuellen Erzählens – kombiniert mit dem Blick und den Instinkten eines klassischen Regisseurs.

Zu seinen herausragenden Projekten zählen eine Kampagne für Taylor Swifts Album „The Life of a Showgirl“ mit YouTube, Google DeepMind und Universal Music, ein KI-gestütztes Musikvideo für Lewis Capaldi, präsentiert am Piccadilly Circus in London, sowie internationale Kampagnen und hybride AI-/Live-Action-Produktionen für Marken wie Alaska Airlines, Adidas, Ballantine’s Whisky, Nissan, Lenovo, FIFA, Klarna, Unilever, P&G und DHL.

Nach über einem Jahrzehnt als Art Director und Creative Director in internationalen Agenturnetzwerken wechselte Florian Meimberg auf die Regieseite und dreht seitdem Commercials, Virals, Dokus und Webisodes.

Seit einiger Zeit prägt er eine neue Disziplin entscheidend mit: KI-basierte Filmproduktion. Als einer der ersten Regisseure in Deutschland entwickelt er hochqualitative AI-Workflows und hat zahlreiche KI-Trailer, Micro-Filme und Werbespots realisiert – einige davon mehrfach ausgezeichnet. Zudem gibt er Masterclasses zur AI Cinematic Craft für Kreative aus Werbung und Film, praxisnah und direkt aus echten Produktionen.

Sein Twitter-Projekt „Tiny Tales“ wurde mit dem Grimme Online Award ausgezeichnet; das Buch „Auf die Länge kommt es an – Tiny Tales. Sehr kurze Geschichten.“ erschien im Fischer Verlag und stand viele Wochen auf der Amazon-Bestsellerliste. 2019 verfilmte er vier Tiny Tales für MICRO MOVIES – the world’s shortest feature films, die zahlreiche internationale Festivalpreise gewannen.

Florian ist Mitglied im Art Directors Club Deutschland und in der Deutschen Werbefilmakademie. Er lebt mit seiner Frau und seinen beiden Söhnen in Bonn.